សាច់ដុំ Improv
ដេលបេញចិត្ដ
ខ្ញុំងប់ងល់នឹងការច្នៃប្រឌិត។ វាជាជំនាញដ៏មានតំលៃបំផុតមួយដែលខ្ញុំធ្លាប់បានរៀន។ អ៊ីនប្រូវបានជួយខ្ញុំយ៉ាងច្រើនក្នុងបណ្តាញការបង្រៀនការនិយាយជាសាធារណៈការបណ្តុះបណ្តាល - ពិតជាគ្រប់ទិដ្ឋភាពទាំងអស់នៃអាជីពរបស់ខ្ញុំ។ សរុបសេចក្តីមកវាជាពីរពាក្យ៖ ជីវិតផ្លាស់ប្តូរជាពិសេសសម្រាប់ខ្ញុំក្នុងនាមជាអ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង។
ដើម្បីបំភ្លឺអំពីអ្វីដែលធ្វើឱ្យសាច់ដុំដ៏សំខាន់មួយសម្រាប់ការបង្កើតវិចារណកថាខ្ញុំមានឯកសិទ្ធិសំភាសន៍លោក Carl Kissin ដែលជាមេរៀបចំកម្មវិធីនៅទីក្រុងញូវយ៉ក។ ខាលបានសម្តែងជាង ៤,០០០ កម្មវិធីសម្រាប់ក្រុមគំនូរជីវចលដែលមានអាយុកាលវែងជាងគេនិងក្រុមកំប្លែងច្នៃប្រឌិតរបស់ទីក្រុងឈីកាហ្គោលីមីតធីត។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ខាងក្រោមខាឡលចែករំលែកការយល់ដឹងរបស់គាត់។
NA: នៅពេលអ្នកគិតពីការប្រគុំតន្ត្រីការប្រគុំតន្ត្រីបែបផ្លូវការឬអាចជាចង្វាក់ jazz
តន្ត្រីករអាចនឹងគិត។ តើនៅសង្វៀនណាផ្សេងទៀតដែលអ្នកឃើញមានការប្រកួតប្រជែងកើតឡើង?
ស៊ីខេ៖ ស្ទើរតែរាល់អន្តរកម្មដែលយើងមាននៅក្នុងជីវិតត្រូវបានបង្កើតឡើង-និយាយជាមួយមិត្តភក្តិឬមិត្តរួមការងារបត់ឆ្វេងឬស្តាំនៅកាច់ជ្រុង។ ផ្នែកតែមួយគត់ដែលមិនត្រូវបានកែសំរួលគឺតិចជាងមួយភាគរយនៃពេលវេលាដែលយើងមានស្គ្រីបពិតប្រាកដ។ ឧទាហរណ៍តារាសម្តែងដែលសម្តែងផ្នែកឬនរណាម្នាក់ផ្តល់បទបង្ហាញជាលាយលក្ខណ៍អក្សរក្នុងអាជីវកម្ម។ អ្វីៗផ្សេងទៀត៖ កែសម្រួល!
NA: បាទ improv! តើអ្វីដែលអ្នកចូលចិត្តបំផុតអំពីវា?
ស៊ីខេ៖ នៅក្នុងដំណាក់កាលនៃការកែច្នៃខ្ញុំចូលចិត្តការបង្ខំប្រសិនបើវាមិនពិបាកប្រើពាក្យដើម្បីសម្រេចចិត្តហើយរស់នៅជាមួយវា។ នៅក្នុងជីវិតអ្នកអាចសង្កត់ធ្ងន់គ្មានទីបញ្ចប់អំពីថាតើអ្នកបានធ្វើការជ្រើសរើសត្រឹមត្រូវហើយឬនៅ។ នៅលើឆាកនៅពេលដែលអ្នកបានធ្វើការជ្រើសរើសវាគឺជាការពិតភ្លាមៗរបស់អ្នកហើយអ្នកនឹងធ្វើឱ្យបានល្អបំផុត។ ខ្ញុំប្រាប់សិស្សរបស់ខ្ញុំថាជម្រើសមិនល្អតែមួយគត់ក្នុងការកែច្នៃគឺមិនត្រូវធ្វើការជ្រើសរើស។